Oman, un desierto que se confunde con Marte

Autora: Daniela Reyes Gutiérrez 

Oman es un desierto que es tan parecido a Marte, que es utilizado como una locación para entrenar astronautas. En medio de las dunas hay un fuerte blanco, alrededor del cual personas con trajes de astronautas investigan las rocas y el terreno. Mars, Oman es un documental que construye una analogía audiovisual entre el planeta y el desierto. 

Los personajes más destacados son unas astronautas que aterrizan en Oman, un joven, su abuelo beduino y dos chicas de un instituto. La película une a estas personas tan diversas a partir de reflexiones sobre su lugar en el universo y comparaciones que hacen entre la vida en el desierto y en Marte, entre los granos de arena y las estrellas. Por medio de estas conversaciones se plantean preguntas por el nomadismo, la exploración, la colonización, la libertad y sobre todo, se preguntan si tiene sentido o no “conquistar otro planeta” en búsqueda de vida y recursos como el agua. 

El corto empieza con una especie de carta de intención de la directora, Vanessa del Campo, en la que ella nos habla de su fascinación por el espacio. A medida que avanza la película, todos los personajes, aunque sean de diferentes culturas, parecen compartir con ella esa misma fascinación. Sin embargo, lo que conocen y perciben del espacio es muy diferente en cada caso y está marcado por el lenguaje, las experiencias y el lugar de enunciación de cada persona. 

Por ejemplo,  en una de las escenas más memorables de la película, de noche, en medio del desierto, el beduino le dice a su nieto que le va a enseñar la estrella Alizef. Le explica que cuando desaparece, las camellas paren a sus crías, las amamantan y regresan al desierto. Luego señala otra estrella; le dice que se trata de Marte y le explica el movimiento de otros cuerpos celestes que la rodean y su influencia en la Tierra. El nieto le responde que en la escuela también le han enseñado los nombres de los cuerpos que están en el cielo y enumera los nueve planetas del sistema solar. El abuelo le dice que esos nombres no los conoce, que él no fue a la escuela y que los beduinos les tienen otros nombres. De esta manera, a partir del montaje de varias conversaciones que se entrelazan con reflexiones en primera persona de la directora, ella consigue conectar distintos mundos, lenguajes y formas de responder a las preguntas que ella misma se hace sobre la inmensidad del espacio y su relación con nuestro planeta. 

Mars, Oman ha sido premiado con el IDFA Talent Award en Visions du Réel, el Sangalli Award en el Festival dei Popoli y el premio a mejor documental internacional en MiradasDoc. Actualmente está disponible en varias plataformas de VOD y lo pueden ver también como parte de la selección oficial del ForadCamp.

400 paires de bottes, testimonio observacional de migrantes africanos

Autora: Daniela Reyes Gutiérrez 


400 paires de bottes es un documental de observación sobre cómo migrantes africanos cruzan la frontera franco italiana de los Altos Alpes. Para ayudarlos a protegerse del frío, una organización italiana compra botas de invierno en Turín que van y vienen entre Italia y Francia, para volver a ser utilizadas por cientos de migrantes. La película gira en torno a cómo un par de zapatos de Decathlon, una marca de artículos deportivos de mercado masivo, se convierten en una herramienta migratoria.

Durante los últimos años miles de migrantes llegaron de Italia a Francia. Este corto muestra el recorrido cíclico que hacen estos zapatos de un lado a otro de la frontera y cuenta cómo, alrededor de este movimiento, se construyen lazos entre las personas que habitan ese territorio y los inmigrantes.

En la película vemos el viaje desde que llegan las botas a la organización y todo el proceso de entregarlas a las personas que las necesitan. Adicional a la entrega de los zapatos, nos muestran cómo la organización que se encarga de esto también ofrece comida, café y otros cuidados a los migrantes, como lavarles los pies con agua caliente o explicarles la ruta que tienen que tomar. La cámara alterna planos generales fijos largos con planos secuencia más cerrados hechos al hombro. Normalmente los planos fijos son utilizados para mostrar el paisaje nevado y frío y los planos secuencia para seguir a los personajes en su recorrido. 

Se trata de una cámara que observa esta realidad desde afuera, pero por momentos intenta sumergirnos en la experiencia de este viaje, poniéndonos a mirar desde el punto de vista de los migrantes. Este cortometraje fue dirigido por Raphaël Botiveau y Hélène Baillot y tuvo su estreno mundial en el IDFA el año pasado. Ahora lo pueden ver en esta edición del ForadCamp.

Retrato de Shadegan, un estanque en peligro

Autora: Daniela Reyes Gutiérrez

 

Shadegan es un estanque que queda en Khuzestan, Irán. Tanto este cuerpo de agua como los humedales que lo rodean, se alimentan del río Karun y están conectados con el Golfo Pérsico. Este cortometraje nos sumerge en la cotidianidad de un niño pescador de 12 años de edad, que ve el estanque como un segundo hogar y como el sustento principal de su familia. Sin necesidad de diálogos y, en gran parte, a través de planos secuencia del pescador en su balsa y de recorridos por el agua sobre la cual flotan aves y peces muertos, la película nos hace entender que el futuro del estanque está en riesgo y, por ende, también el del protagonista, su familia y el de todas las familias que dependen de éste.  

Durante los 15 minutos que dura el cortometraje, la cámara jamás sale del estanque y sigue durante todo el tiempo el trayecto del pescador. Es una cámara casi siempre al hombro que suele mecerse con el movimiento del agua. El montaje va al ritmo del agua y del movimiento de la balsa, empleando pocos cortes. Los planos son largos y están montados de manera que cada escena está compuesta, la mayoría de las veces, por uno solo. Esto genera la sensación de que estamos viviendo la cotidianidad en el estanque casi en tiempo real.

Por otro lado, el cortometraje está estructurado narrativamente de modo que todo empieza desde que sale el sol y termina cuando se oculta. En el primer plano entramos al estanque con el niño y en el último nos vamos de él. De esta manera la cámara, la estructura y el montaje, nos sitúan en el punto de vista del personaje principal. El sonido, por su parte, ayuda a construir toda la atmósfera de la naturaleza alrededor del estanque, pero también nos deja oír sonidos fuera de cuadro, como disparos, que funcionan como indicios de que este lugar está en peligro. 

Shadegan es un documental de observación en el que, a través de estas características de la cámara, el montaje y el sonido, retrata el punto de vista del personaje principal de una manera cercana e íntima que nos sumerge en la realidad de un cuerpo de agua que, debido a actividades humanas irresponsables o inconscientes, probablemente relacionadas con procesos industriales, puede llegar a dejar de existir. Fue dirigido, producido y fotografiado por Ako Salemi y ganó el premio Kids & Docs Award del festival IDFA 2020. También ha participado en festivales como Visions du réel, Doc NYC y el New Orleans Film Festival. No se lo pueden perder en esta edición de Foradcamp.

Murmurations, una obra de arte visual sobre el vuelo de las aves

Autora: Daniela Reyes Gutiérrez

Por medio de fotografías y vídeo, el fotógrafo catalán Xavi Bou, desde un punto de vista poco convencional y artístico, captura el vuelo de los pájaros en el cielo como si fueran pinceladas en un lienzo. De eso se trata Ornitographies, un proyecto de artes visuales del cual forma parte el micrometraje Murmurations. En este último se muestra en imágenes en blanco y negro el rastro que deja la danza que hacen los estorninos para huir de los halcones en el invierno. En inglés, esta danza ha sido denominada “murmurations” y de ahí viene el título del corto. En su trabajo, Xavi Bou genera la impresión de que el rastro que dejan estas aves son trazos hechos en carboncillo que parecen formar una especie de tornado.

Murmurations es una experimentación con la imagen en la que el fotógrafo dice que no tenía la intención de mostrar pájaros volando, sino retratar su vuelo. Según él, la fotografía convencional de la naturaleza suele enfocarse en mostrar la fisiología animal, pero lo que él quería era mostrar la belleza del movimiento de las aves y hacer que el espectador cuestionara los límites de su percepción y se preguntara qué son esos trazos que ve. En un principio él consideraba estas imágenes como fotografías en las que los pájaros se movían en el cielo como un telón de fondo. Pero en Murmurations, por ejemplo, lo que hace el director es aislar a los pájaros en el cielo como dibujos sobre un lienzo, dejando fuera elementos como el paisaje y el color para centrar la atención del público en la coreografía de las aves.

Esta película nace de imaginarse qué tipo de líneas y formas crearían los pájaros en el cielo al volar, si fuera posible verlas. Xavi Bou descubrió que podía crear estas imágenes a partir de varios fotogramas de grabaciones en 4K que registró con una EOS-1D X Mark II de Canon y luego en el montaje las combinó para ilustrar los movimientos que vemos en el corto.

El proyecto completo de Ornitographies ha tenido varias exhibiciones a lo largo de todo el mundo, en espacios como L’illot Sauvage en Niort, Francia,  el Centro Fotográfico Álvarez Bravo en Oaxaca, México, Punt de Vistes, la Casa Golferichs  y el Fine Art Photo Festival en Cataluña, el Museo Twnetsewelle en Países Bajos y la Aperture Foundation de Nueva York, entre otros. No se pueden perder esta experiencia plástica y a la vez audiovisual, en esta edición del ForadCamp.

Riafn, una orquesta cinematográfica sobre los Alpes

por: Daniela Reyes Gutiérrez 

La palabra “riafn” hace referencia a un dialecto con el cual, desde hace mucho tiempo, los pastores y los agricultores de los Alpes se comunican con sus animales, en una especie de canto. Riafn, un cortometraje alemán de Hannes Lang, estrenado mundialmente en el 2019 en el festival de Visions du Reel, es una especie de orquesta cinematográfica observacional de la vida de los campesinos de los Alpes. Esta película nos sumerge en una melodía compuesta por el mugido de las vacas, los toques de las campanas de las cabras, los cantos de los pastores, el eco de la montaña y los sonidos de la naturaleza. 

Sin un sólo diálogo y a partir de planos abiertos de los paisajes que, por el estatismo de la cámara y la perfección de la luz y los colores, dan la impresión de ser grandes pinturas en las que solo podemos detectar movimientos sutiles en elementos como la hierba meciéndose con el viento o la niebla atravesando el cuadro, Hannes Lang logra retratar y explorar la cotidianidad de la vida rural en los Alpes. Mientras la fotografía nos hace sentir por medio de planos pausados y sin cortes que estamos viviendo el tiempo tal y como transcurre en estas montañas, el  montaje visual y sonoro, más ficcional que observacional, construye una especie de conversación entre las personas, los animales y la naturaleza. 

Después de haber participado y sido premiado en festivales como el Festival de Cine de Trento, el Flickers Rhode Island International Film Festival y el Festival de Cortometrajes de Oberhausen, entre otros, Riafn llega a ForadCamp para sumergirnos en una meditación cinematográfica que no se pueden perder.

Cortos seleccionados para ForadCamp 2021

Ya tenemos la lista de los 12 cortometrajes seleccionados para la Sección Oficial de ForadCamp 2021. Habrá cortos de Alemania, Bélgica, Dinamarca, España, Francia, Irán, Noruega y Perú. Estas son las 12 películas seleccionadas:

  • 400 paires de bottes, de Hélène Baillot & Raphaël Botiveau (Francia, 2020, 18’)

  • Fugledrengen (Bird boy), de Simon Lereng Wilmont (Dinamarca, 2019, 22’)

  • La ramada, de Fernando Torres Salvador (Perú, 2020, 15’)

  • Les antilopes, de Maxime Martinot (Francia, 2020, 8’)

  • Mars, Oman, de Vanessa del Campo (Bélgica, España, 2019, 20’)

  • Midnight kids, de Maxence Vassilyevitch (Francia, 2019, 23’)

  • Murmurations, de Xavi Bou (España, 2019, 2’)

  • Polyfonatura, de Jon Vatne (Noruega, 2019, 20’)

  • Riafn, de Hannes Lang (Alemania, 2019, 29’)

  • Shadegan, de Ako Salemi (Irán, 2020, 15’)

  • Ulisses, de Joan Bover Raurell (España, 2020, 20’)

  • Waldstück (A piece of forest), de Hannes Schilling (Alemania, 2019, 25’)

La proyección de los cortometrajes seleccionados tendrá lugar en la localidad de Figaró-Montmany, los días 25 y 26 de septiembre de 2021. Encontraréis el programa completo del festival en nuestra web en las próximas semanas.

Palmarés ForadCamp 2019

  • «Lotus», de Mohammadreza Vatandoust, se alza con el el Premio del Jurado al Mejor Documental, y también la Mención Asociación Cultural de Granollers.
  • Mención Especial del Jurado a «Floureja», de Pablo Heuson.
  • «All inclusive», de Corina Schwingruber, se lleva Premio del Público.
  • Premio Festhome de Distribución otorgado por INDOC a “Los rugidos que alejan la tormenta”, de Santiago Reale.
  • «Peix al forn», de Guillem Miró, galardonada con el Premio del Jurado Infantil.

 

Este año la Muestra ha tenido una Sección Oficial de gran nivel, compuesta por 17 cortometrajes de no ficción, provenientes de 11 países. El domingo 20 de octubre a la noche concluyó el segundo día de proyecciones con la entrega de premios en el Nuevo Casino de Figaró-Montmany.

Ricardo Íscar, Núria Campabadal y Maria Alcázar otorgaron el Premio del Jurado al Mejor Documental, dotado con 300 €, al corto “Lotus”, de Mohammadreza Vatandoust. El Jurado lo premió “por el retrato personal y paisajístico y la dimensión humana y política del relato».

Trailer de «Lotus«, de Mohammadreza Vatandoust.

Así mismo, el Jurado otorgó una Mención especial a «Floureja», de Pablo Heuson, “por su aproximación formal y estilista de altísima calidad”.


Fotograma de «Floureja», de Pablo Heuson.

El Premio Festhome de Distribución, consistente en bonus para la distribución internacional del corto, lo otorgó INDOC a “Los rugidos que alejan la tormenta”, de Santiago Reale, “por retratar con sinceridad y sencillez la vida de un muchacho que ha decidido vivir en la naturaleza, encontrando allí su lugar en el mundo, y como un alegato a favor de la libertad absoluta de los seres humanos de conducir sus vidas».

Trailer «Los rugidos que alejan la tormenta», de Santiago Reale.

La Mención de la Asociación Cultural de Granollers, fue para “Lotus”, de Mohammadreza Vatandoust, «por el excelente tratamiento cinematográfico, por la claridad del mensaje, y por la emotividad de sus imágenes»

El Premio del Público fue para la película «All inclusive», de Corina Schwingruber Ilić.

Trailer «All inclusive», de Corina Schwingruber.

En la nueva sección ForadCamp Kids, el Jurado Infantil formado por cinco estudiantes de la Escuela Montmany ha seleccionado “Peix al forn”, de Guillem Miró, para el Premio ForadCamp Kids, patrocinado por Festhome. El jurado la ha destacado “porque nos enseña que si no cuidamos la naturaleza, acabaremos con los peces del mar, y tendremos que comer plástico”.

Trailer «Peix al forn», de Guillem Miró.

En el ForadCamp Lounge, los asistentes a ForadCamp 2019 pudieron conversar directamente con los directores Noemi Sjöberg («Shadows») y Guillem Miró («Peix al forn»).

En el ForadCamp Off, proyectamos la película Hamada, de Eloy Domínguez Serén, que conmovió al público presente.

 

Trailer de Hamada, de Eloy Domínguez Serén.

Además del Vermut Cinéfilo patrocinado por Miró, las actvidades paralelas se completaron con la proyección de los cortos del Taller «Paisaje con figura» de 2018, y con la excursión “Vallcárquera, paisaje de hadas, elfos y náyades” por el Parque Natural del Montseny, guiada por Aprèn Serveis Ambientals, que nos permitió descubrir secretos, historias y leyendas escondidas en la naturaleza.

Excursión guiada por el Parque Natural del Montseny.

La Muestra de Cine con la Naturaleza ForadCamp está organitzada por el Ayuntamiento de Figaró-Montmany y coordinada por la Asociación Indoc.

Gracias por su apoyo. ¡Os esperamos el año que viene!

Cortos seleccionados para ForadCamp 2019

Ya conocemos la lista de los 17 cortometrajes seleccionados para la Sección Oficial de ForadCamp 2019. Este año habrá cinco películas españolas, (dos de las cuales, producidas a Cataluña), y trabajos provenientes de Alemania, Argentina, Bélgica, Corea del Sur, Francia, Irán, Países Bajos, República Checa, Rumania, Suiza, y también una coproducción Suiza-España.

Estas son las 17 películas seleccionadas:

    • All inclusive, de Corina Schwingruber Ilić (Suiza, 2018, 10’)
    • Becoming, de Jan van Ijken (Países Bajos, 2018, 6’)
    • Dead Sea dying, de Katharina Rabl & Rebecca Zehr (Alemania, 2019, 29’)
    • Estereotipia, de Inés Espinosa (España, 2019, 15’)
    • Floureja, de Pablo Heuson (Bélgica, 2017, 12’)
    • Ionas dreams of rain, de Dragoș Hanciu (Rumania, 2017, 28’)
    • Laatash, de Elena Molina (España, 2019, 14’)
    • Lionel, de Juan Renau (Argentina, 2018, 14’)
    • Los que desean, de Elena López Riera (Suiza, España, 2018, 24’)
    • Los rugidos que alejan la tormenta, de Santiago Reale (Argentina, 2019, 15’)
    • Lotus, de Mohammadreza Vatandoust (Irán, 2018, 14’)
    • Plágan, de Koldo Almandoz (España, 2017, 10’)
    • 염(殮) Requiem, de Yimyum (Corea del Sur, 2019, 12’)
    • Shadows, de Noemi Sjöberg (España, 2018, 3’)
    • Sisyphe, de Driss Aroussi (Francia, 2018, 12’)
    • Sub terrae, de Nayra Sanz Fuentes (España, 2017, 7’)
    • Vlnění (Waves), de Vojtěch Domlátil (República Checa, 2017, 3’)

 

La exhibición de los cortometrajes seleccionados tendrá lugar en el municipio de Figaró-Montmany, el fin de semana del 19 y 20 de octubre de 2019. La programación de la Muestra estará disponible a finales de septiembre en nuestra web.

Cierre de inscripciones el 16 de junio

El domingo 16 de junio de 2019, a las 23:59 hs., se cerrará el plazo para presentar cortometrajes en ForadCamp 2019.

Recordamos que hay dos opciones para presentar un trabajo en la Muestra:

Las obras de la Sección Oficial optarán a los siguientes galardones: Premio del Jurado, Premio del Público, Premio Festhome de Distribución y Mención Asociación Cultural de Granollers. Así mismo, el festival contará con una nueva sección, ForadCamp Kids, destinada a público menor de 12 años y sus familias. Los trabajos de esta sección optarán al Premio del Jurado Infantil, patrocinado por Festhome y escogido por un Jurado formado por estudiantes de la escuela primaria del pueblo.

¡Lee las bases y participa!

¡Déjate llevar por la naturaleza!

Palmarés ForadCamp 2018

«Zirdin, hallo!», el último trabajo de Laila Pakalnina, se lleva el Premio del Jurado al Mejor Documental.
Mención Especial del Jurado a ”Cucli”, de Xavier Marrades, que también se lleva el Premio del Público.
Premio Festhome de Distribución, otorgado por INDOC, para “Ligne Noire”, de Mark Olexa y Francesca Scalisi.
La Mención Associación Cultural de Granollers para “Two ºC-New York City”, de Maxime Contour.

Enguany la Mostra ha tingut una Secció Oficial d’alt nivell composta per 15 curtmetratges de no ficció, provinents d’11 països. Diumenge a la nit va concloure el segon dia de projeccions amb l’entrega de premis al Nou Casino del Figaró-Montmany.

Mercedes Álvarez, Sara Xiol i Raül Ruiz van atorgar el Premi del Jurat al Millor Documental, dotat amb 300 €, al curt “Zirdzin, hallo! (Hello, Horse!)”, de Laila Pakalnina. El Jurat l’ha guardonat “per l’original mirada de la directora, que fa descobrir una lectura nova del paisatge, amb la intermediació dels elements creats per l’home, que s’interposen entre l’espectador i la naturalesa. Una visió molt suggeridora amb un gran treball de planificació i muntatge. En resum, una obra minimalista i alhora molt expressiva«.

Tràiler de Zirdziņ, hallo!, by Laila Pakalniņa.

Així mateix, el Jurat va atorgar una Menció especial a «Cucli», de Xavier Marrades, “perquè, a partir d’una història petita d’un personatge que es fa molt proper, i la seva entranyable relació amb un ocell, ens ofereix la seva visió particular sobre temes universals com el dol, la mort, el sentit de la vida, i l’acceptació dels aspectes positius i negatius de l’existència. Demostra amor pels protagonistes sense caure en l’excés melodramàtic”.

Tràiler de Cucli (Documentary) from Xavier Marrades.

El Premi Festhome de Distribució, consistent en bonus per a la distribució internacional del curt, l’atorga INDOC a “Ligne noire”, de Mark Olexa i Francesca Scalisi “per la consistència narrativa, per l’arriscada fotografia, per l’acurat treball de so i, sobre tot, per retratar d’una manera clara i condensada, amb un pla seqüencia memorable, un conflicte profund en la relació dels éssers-humans amb la natura”.

Trailer Ligne Noire from DOK MOBILE on Vimeo.

La Menció Associació Cultural de Granollers, ha estat per “Two ºC-New York City”, de Maxime Contour, «pel seu treball de fotografia, enquadrament, color i muntatge, que aporta una mirada original sobre Nova York.»

Al ForadCamp Lounge 2018, els assistents al ForadCamp 2018 han pogut conversar directament amb els directors Xavier Marrades (“Cucli”), Maxime Contour (“Two ºC-New York City”), i amb Javier Sulé, assistent de producció de la pel·lícula “La flor de la lengua de vaca”.

Vídeo promocional amb la Secció Oficial del ForadCamp 2018

La Mostra de Cinema també ha comptat amb la realització del Taller «Paisatge amb figura: Com filmar un personatge dins d’un entorn natural», amb el director Ricardo Íscar, que ha culminat amb una sessió pràctica en la segona jornada d’ahir, rodant a l’entorn del Figaró-Montmany i finalitzant amb un visionat del material gravat a posteriori.

Dins del ForadCamp Off hem projectat la pel·lícula islandesa Rams, de Grímur Hákonarson que ha commogut al públic amb la relació entre els germans Gummi i Kiddi i el seu vincle amb l’entorn i els moltons. La posterior tertúlia amb Astrid Helgadóttir, en representació del Consulat General d’Islàndia a Barcelona, va repassar el fort suport que dóna l’estat a la cultura en aquest país a diferents trets de la societat islandesa.

Excursió amb els Cingles de Bertí al fons

A més del Vermut Cinèfil, les activitats paral·leles s’han completat amb l’excursió “Roques, lletres i paisatge” per l’Espai d’Interès Natural dels Cingles de Bertí, guiada per Aprèn Serveis Ambientals. Una activitat amb una molt bona assistència amb una climatologia favorable en aquesta Mostra.

La Mostra de Cinema amb la Natura ForadCamp està organitzada per l’Ajuntament del Figaró-Montmany i coordinada per l’Associació Indoc .